Este máster esta dirigido a personas interesadas en el diseño gráfico, la narración, el arte visual, animación y, en definitiva, cualquiera interesado en aprender y profundizar en esta forma de contar historias. El curso ofrece un apoyo personalizado teniendo en cuenta las habilidades e intereses individuales de cada alumno.

• Aprender las diferentes técnicas que existen para la creación de personajes, perspectivas y cinemáticas propias de este tipo de dibujo.
• Dominar los diferentes métodos de plantear una historia desde la idea general hasta llegar al guión terminado.
• Dominar el uso de los programas Photoshop y Clip Studio y su aplicación práctica en los proyectos personales y profesionales.
• Adquirir dominio  sobre las bases y conceptos del dibujo, la teoría y psicología del color, expresiones faciales y proporciones de la figura humana.
• Dominar la narración mediante imágenes secuenciadas, viñetas y páginas.
• Crear un primer proyecto de Manga/Cómic, desde la elaboración del guión hasta el acabado final.

Unidad 1: Introducción

• ¿Qué es el cómic/manga?¿Para qué sirve? Unas pinceladas generales de conceptos y aplicaciones reales
• ¿Qué hacéis? Puesta en común de material y obras previas de los alumnos
• ¿Qué vamos a hacer? Hablamos del curso, enfocamos las actividades y resolvemos dudas
• ¿Qué vamos a usa? Material analógico/Material Digital (Clip Studio Paint, Photoshop)

Unidad 2: El ABC del Manga

• Introducción al manga: tipos y géneros, diferencias, planteamiento de principio a fin.
• Los personajes: estereotipos y arquetipos, personalidad y diseño

Unidad 3: Crea tu personaje

• Materiales: analógico y digital
• Cuerpos y arquetipos: ejes, proporción y desproporción, línea de acción, personajes no humanos
• Rostros y cabeza: ejes y ojos
• Pelo: líneas de movimiento, mechones
• Expresiones: iconos y emojis, antifaz
• Lenguaje corporal: poses y acciones principales
• Movimiento: acción secundaria

Unidad 4: Crea mundos

• Perspectiva: perspectiva cónica de 1, 2 y 3 puntos de fuga. Centrando los dibujos
• Entornos y fondos: ambientación y arquitectura

Unidad 5: Contando historias

• Idea: definiendo una sinopsis general
• Kishotenketsu vs. Historia en tres fases: planteando la historia
• Guión: dividiendo la acción, páginas/capítulos/tomos. Técnica del copo de nieve/27 capítulos.
• Nombre: abocetando el guión, primeros pasos
• Elementos gráficos: bocadillos y onomatopeyas
• Clip Studio Paint: entendiendo el software. Pinceles, viñetas, bocadillos, textos, objetos 3D, perspectiva, páginas.

Unidad 6: Proyecto personal - Haciendo un Manga/Cómic

• Planteamiento: sinopsis y guión
• Abocetado
• Entintado: Línea, texturas y trama

• Esta formación parte de cero, por lo que no requerimos de tu parte ninguna formación previa.
• No obstante recomendamos contar con experiencia dibujando para poder aprovechar al máximo las clases y os pediremos que nos hagáis llegar una muestra de vuestros trabajos para poder asesoraros.
• El único requisito que tenemos es las ganas de trabajar y dibujar.

Horario

• Lunes a Viernes  de 18:30 a 20:30
• 360 horas lectivas aproximadamente

Fechas

• De Octubre a Junio (9 meses)

Ubicación

• Av/Sabino Arana 59, Bilbao (a pie de calle)

• Modalidad Presencial: 4500€
• Modalidad Online (10% descuento): 4050€

Formas de Pago:

• Pago Único (3% descuento): Un primer pago de 1500€ en concepto de reserva de la plaza al momento de realizar la matrícula y el restante antes de comenzar el curso en Octubre.
• Pago fraccionado: Un primer pago de 1500€ en concepto de reserva de la plaza al realizar la matrícula. El restante se divide en dos pagos equitativos en los meses de Octubre y Enero.

Descuentos Adicionales:

• Matrícula anticipada: Matricúlate antes del 1 de Junio y obtén un 5% de descuento.